Slang en robot, silhouetwerking

Digital art van Ariane Berends-Brouwer, detail van "Eve", 2014.

Tja. Eigenlijk zou je met een drukke onderneming vroeg naar bed moeten. Maar vanavond heb ik nog aan mijn digitale tekening gewerkt. Robotslangen tekenen is leuk.

De achterste slang staat nog in de steigers. Daar zie je de tekening en de eerste paintlaag.

Tip: Belangrijk bij elke tekening is de vorming en overtuigingskracht van je silhouet. Verder schilder je nooit op een witte onderlaag. Altijd painten op een toon die geen wit is.


Mijn lessen digitaal tekenen laten nog even op zich wachten. Ze beginnen in april 2015. Voor die tijd kun je in de tekenlessen een start maken met digitaal tekenen.


www.detekenacademie.nl

Compositie en tekening 3, environment en heatmap.

Heatmap

Een heatmap is een optelsom van informatie over het kijkgedrag van een groot aantal mensen met betrekking tot je afbeelding. Je ziet hier verschillende gradaties van rood tot paars. Rood geeft gebieden aan waar veel naar gekeken wordt. Paars geeft de minst bekeken gebieden aan. Dit zie je in het schilderij van James Gurney rechts.

Planning
Deze heatmap zegt iets over de eye-catchers. Waar jij je eye catchers een plaats geeft bepaalt in hoge mate de planning van je compositie.

Tip voor de opbouw van een environment: Probeer eens het volgende: Zet het hoofdonderwerp eens tussen de helft en een derde van de randen. De volgende plaats je ergens op een zelfde plek tussen de rand van je kader en het hoofdonderwerp enz..... This is magic!

Het voorbeeld van de heatmap. Bron: Imanginative Realism, James Gurney. (Een boek voor in je verzameling overigens).

Hoe maak je een goede compositie voor een environment? Dat leer je op mijn tekenlessen aan De tekenacademie.

www.detekenacademie.nl

Compositie en tekening 1

Compsitie is VLAKVERDELING.
Er is geen tekening zonder vlakverdeling.

"Hellheim"
Een uitgebalanceerde en goed overdachte
compositie van Rachelle Slingerland 23 jaar,
leerling van De tekenacademie 2012

Dus dan de schouders er maar onder!

Zonder goede vlakverdeling komt je voorstelling niet over.
Vergelijk je tekening gerust met een theatervoorstelling. Een theater voorstelling stelt niet veel voor

1. zonder goede regie
2. met een half afgezakt decor
3. als acteurs niet opvallen
4. attributen verkeerd staan
5. als figuranten hun plaats niet kennen
6. zonder goede belichting 
7. of geluid 

Zo moet je het maar even zien.

Dus ga bewust om met:

1. de stand van je vlak
2. de schaal van je vlak
3. de positie van de grote vormen
4. de positie van de figuren
5. de grote schaduw en licht verdeling
6. de positie van de horizon

In relatie tot

1. de bedoeling van je tekening
2. de voorstelling
3. de lading van de voorstelling
4. de lading van de figuren 
5. wat je wilt oproepen bij je toeschouwers

(Wordt vervolgd)

Deze punten werk ik uit in mijn volgende blog

Deze tips zijn ook bruikbaar voor je schilderij, digitale tekening, game design, environments, character design, decor, storyboard, illustraties etc. 

Een goede tekenaar worden, perfectionisme

Perfectionisten opgelet!. Perfectionistisme is ook "goed" zijn voor je zelf!

Leren tekenen doe je door:

• te analyseren wat je doet
• te structureren wat je wilt doen 



Teken alles wat je wilt! Gewoon voor jezelf.
Ik ben tegen oorlog, maar ik vind deze Starfighter super
mooi en daarom heb ik er een digitale tekening van gemaakt.
Alleen  als je er mee in de openbaarheid treedt,
overweeg dan of je achter je tekening kan staan.

• compromisloos te corrigeren

Hier geef ik je enkele belangrijke tips die je helpen om een goede tekenaar te worden:

1. Teken alles wat je wilt. Om ergens goed in te worden kost je 10.000 uur volgens Malcom Gladwell. Zonder gedrevenheid wordt dat lastig. Teken dus wat je wilt. Als jij dagen achter elkaar zombies wil tekenen, doe het! Dat moet dan maar zo zijn. Anders kom je niet aan je uren hè?!

2. Leer alleen van goede voorbeelden en van goede leraren. Leraren die zelf niet goed tekenen, daar kun je beter geen les van nemen. 

3. Als je oefent, oefen dan goed. Zorg dat je goede gewoontes aanleert in je oefening. Laat verkeerde gewoontes niet inslijten door iets vele malen verkeerd te herhalen. Analyseer, structureer en corrigeer.

4. Gebruik goede methodes en je "eigen werkwijze". Een goede leraar volgt bepaalde methodes en geeft je oefeningen die goed voor je zijn. Dat  is "gymnastiek" om je als tekenaar sterker te maken. Als de methodes je gaan benauwen, schakel dan terug op je eigen methodes. Naderhand vallen de twee vanzelf samen. 

5. Wissel je prestatiedruk af. Goede tekenaars zijn perfectionisten. Soms moet je doorgaan tot het helemaal goed is. Maar leer ook te stoppen op het "voor jou best haalbare punt" op dat moment. Perfectionistisme is ook "goed" zijn voor je zelf! 

6. Teken zowel snel als langzaam. Soms moet je puzzelen op een resultaat. Soms is het goed om je tempo opzettelijk te versnellen, zoals bij het tekenen van bewegingslijnen in snelle schetsen. 

7. Probeer te begrijpen hoe je onderwerp in elkaar zit. Maak niet alleen studie van anatomie, maar ook van architectuur, techniek etc. 

Tot slot....beperk het spelen van games, blowen en uitgaan. Deze dingen kunnen je passiever maken dan je bent, terwijl je gedachten daar van niet structureel tot rust komen. Zorg voor goed eten en beweging buiten. ADHD-ers....veel buiten sporten en bewegen helpt om je hoofd rustig te krijgen. Tijd en energie zijn dan voor je tekeningen. 

Wil je bij mij tekenlessen volgen? Kijk dan naar het lesprogramma op: 

www.detekenacademie.nl

Tekenles: Anatomie tekenen

Draak. Tekening van Anja Visser

Draak. Tekening van Saina Seedorf

Dragon

Anatomie tekenen leer je niet alleen door bestaande wezens te tekenen. Je kunt ook eens proberen da anatomie te tekenen van een fantasy of sci-fi figuur. Uiteindelijk hebben al die wezens een organische opbouw. Door daar over na te denken en te reconstrueren kun je veel leren over de principes in bijvoorbeeld een bottenstelsel.

Ga er maar van uit dat het skelet van een kip, van een mens en van een draak veel overeenkomsten hebben. Ze hebben allemaal een rugegraat, een borstkas, hielen, knieeën, tenen, een duim, vingerkootjes, oogkassen etc.

Als je de game art richting op gaat, dan zul je je fantasie moeten inzetten om je figuren, je environment en alle onderdelen van een verzonnen wereld een vanzelfsprekende echtheid mee te geven. Daarvoor zul je je ook in anatomie moeten verdiepen. Vooral in de werking van het skelet.

Tip: Bekijk een kippenbotje eens goed van dichtbij. En let op de draaiing die er in zit. In alle onderdelen van een organisch lichaam zit een lichte torsie. Zonder dat zou er geen krachtig verband tussen de onderdelen kunnen zijn.

Oefening: Teken het skelet van een kip en maak er een "niet bestaand" wezen van. 

Op de lessen van de tekenacademie leer je hoe je een grondige anatomie studie aanpakt. Door een doelgerichte opzet leer je al heel veel van één enkele studie.

www.detekenacademie.nl

Tekenles: Oefening en aandacht

Op mijn tekenlessen krijg je huiswerk mee. Dat zijn vaak oefenbladen. Soms gaat het over constructie van vorm. Soms over perspectief. Hier zie je twee anatomie opdrachten uitgevoerd door Jimmi van der Vlist. Door de oefening precies uit te voeren, scherp je je tekenvaardigheden. Een oefening afraffelen heeft geen zin. Je krijgt gelegenheid in dergelijke oefeningen om diep in te gaan op de tekenkunst. Iedereen is geneigd om zijn zwakke kanten te omzeilen. Maar juist door aandachtig een opdracht uit te voeren, zul je sterker worden. Zie het maar als een soort fittness. Als je traint word je fitter, scherper en dapperder.

Jimmi van der Vlist, tekening in conté potlood

Jimmi van der Vlist, tekening in potlood

Daarom laat ik hier het werk zien van Jimmi. Zij heeft niet alleen talent voor tekenen, maar is intens aandachtig in wat zij doet. De lijnen en de schaduwen in deze tekeningen hebben daardoor een overtuigende uitstaling. Vanaf de opbouw tot in de details. De botjes van het kippen skelet kun je stuk voor stuk met plezier bekijken. Deze zorgvuldige houding maakt Jimmi tot een prettige leerling met een professionele inslag.

www.detekenacademie.nl

Tekenles, mond tekenen.

Deze studie maakte ik samen met
een van mijn leerlingen, Joachim Brugman.
Referentie: Leonardo Da Vinci

Een mond is een van de moeilijkste vormen om te tekenen. Vooral omdat het al snel lijkt als of hij uitgeknipt is. Omschrijf daarom de mond nooit met een contour. Als je de mond inkleurt, vergeet dan niet de zijkanten van de onderlip zacht te laten weglopen. Dat help!

De diepste punten van de mond zijn de mondhoeken. Zorg dat die goed naar achteren geplaatst zijn ten opzichte van de middenlijn van het gezicht. Het voorste stuk van de bovenlip steekt het meest naar voren.Voor het juist tekenen van de mond in deze stand, gebruik je het perspectief dat er aan ten grondslag ligt.

Laat zien dat de boven- en de onderlip werkelijk van elkaar gescheiden zijn. Dat doe je met de slagschaduw die de bovenlip op de onderlip werpt. De hoge lichten op de onderlip, zorgen dat hij uit de schaduwpartij naar voren komt. Plaats ook een hoog licht vlak boven het midden van de bovenlip, zodat hij goed naar voren steekt ten opzichte van de onderlip.

De juiste lichtval bestaat uit vier onderdelen. Op de tekenacademie leer je hoe dat werkt en hoe je de lichtval gebruikt. Ook leer je de belangrijkste grondbeginselen van het perspectief, zodat je moeilijke vormen zoals de mond beter kunt tekenen. www.detekenacademie.nl

Wil je alvast eens een tekening maken van een mond?
Onder deze link vind je goede tutorials voor het tekenen van ogen, neus en mond: www.proko.com

Tekenles, materiaal gebruik.

Tekening van Saïna.
Uitgewerkt met Nero zacht kool potlood.

Kool of graphiet, potlood of conté?

In een gewoon potlood zit graphiet. Hiermee kun je niet zulke diepe schaduwen maken. Dat komt omdat de donkerste toon van graphiet donkergrijs is. Bovendien zie je altijd glans op je papier waar je met het gewone graphiet potlood op het papier hebt gedrukt.

Oplossing: Gebruik potloden waar kool in verwerkt is of pastelpotloden.Conté a Paris is een goed merk voor kool potloden. Je kunt ook Nero nemen. Of pastel potloden.

Hoe zachter het potlood. Hoe dieper de toon. Dus let op de hardheid als je kool potloden koopt. Probeer het uit in de winkel! De gangbare aanduiding voor de zachtheid an een potlood is B (1B,2B,3B, etc.). Bij de koolpotloden wordt het soms aangeduid met "soft", "exta soft" etc. 

JD Hillberry over het gebruik van kool en graphiet

www.detekenacademie.nl

Tekenles zet je op scherp

Het logo van De tekenacademie

Soms zet ik mijn leerlingen op scherp met een moeilijke opdracht. Soms is het een hele strijd om te tekenen wat je voor ogen hebt. Maar gelukkig wordt er erg veel gelachen in de les. En na een jaar samen zwoegen en plezier hebben, heb ik met al mijn leerlingen een goede band gekregen. Met bijna de helft van de leerlingen van 2011 heb ik nog contact. Vaak houden zij mij op de hoogte van hun werk. Maar er zijn ook vriendschappen uit voortgekomen.

Het logo voor De tekenacademie is het symbool van twee vechtende zeeslangen gescheiden door een vlijmscherpe tekenpen! Ik heb het logo zelf ontworpen en getekend in Photoshop. Vanaf september kun je op de tekenacademie de beginselen van digitaal tekenen en schilderen onder de knie krijgen. Je leert hoe je een eigen design, schilderij of tekening in Photoshop maakt.

www.detekenacademie.nl

Tekenles: Digitaal en op papier.

Als je graag tekent raad ik je aan om ook digitaal te tekenen. Je kunt met Photoshop van af CS3 zonder problemen oefenen met digitaal tekenen, schilderen en speedpaint. Voor 60 euro koop je al een Bamboo tablet. Omdat je een in digitale tekening makkelijk een aantal stappen terug kan doen, kun je veel experimenteren.

Elke lijn die je zet, zie je terug in je "history". Die history-stappen kun je weer wissen. Je werkt ook met lagen/layers. Belangrijk is, dat je in het begin zo min mogelijk layers gebruikt. Dus niet, zoals je zou denken, zo veel mogelijk. Dat maakt de zaak nodeloos ingewikkeld. Een layer open je alleen als wissen in "history" niet voldoende zou zijn.

Je kunt het beste beginnen met schilderen en tekenen in zwart/wit. Je kunt bijvoorbeeld een potlood schets scannen en die als eerste laag te gebruiken voor je digitale tekening. Als je gewend bent om naar voorbeelden te werken, dan raad ik je aan een voorbeeld na te tekenen. Probeer eerst te schetsen. Dus liever rommelig beginnen dan te netjes. In dit digital design van Joachim Brugman zie je hoe je eerst moet zoeken in een schets voordat je je tekening gaat uitwerken.

In september kun je op de de teken opleiding aan De tekenacademie een module digitaal tekenen volgen. Daar leer je werken met Photoshop. Meer informatie over de lessen vind je op:
www.detekenacademie.nl

Tutorials van Feng Zhu zijn aanraders op dit gebied:
www.fengzhudesign.com

Muziek of tekening?

Evita zethof, variatie op een thema.

Teken vaardigheid oefen je door bijvoorbeeld tekenblad vol figuren oefenen. Hier zie je een oefening in het tekenen van veel vormen gecomponeerd op een vel papier. Deze oefening komt uit een Franstalig cursusboek: Le croquis rapide, editions Labor. Zou je net als bij een breiwerk links beginnen en rechts eindigen, dan zou er natuurlijk niet veel van terecht komen. Je kunt een hele snelle planning maken door een stramien te gebruiken. Bijvoorbeeld door de overlappende vierkanten en de diagonalen. Daarin geef je heel globaal het aantal vormen aan. Daarna kun je die vormen rustig uitwerken. Zomaar beginnen leidt tot een teleurstelling. Elk van deze figuurtjes vertoont een spanning van binnen uit. De bolvorm, in dit geval de ei-vorm, is dan ook een steeds terug komende vorm. Deze oefening zou je kunnen zien als een variatie op het thema: "Ei". Niet anders dan bij muziek is er sprake van variatie op een thema. Hoe leuk is het om naar dit stukje te luisteren....nou ja, te kijken. Evita, leerling aan de tekenacademie (16 jaar) heeft elk kippetje met liefde en overleg getekend. Een geslaagde oefening.

www.detekenacademie.nl

Portrettekening

Portretstudie in potlood 5b van Evita Zethof

Evita is een leerling aan De tekenacademie. Zij is veertien jaar en al aardig bedreven in het portret. Om nog meer uit haar talent te halen probeer ik de lat steeds een beetje hoger te leggen. Zij maakt deze portretstudie naar aanleiding van een foto van Marlene Dietrich. daarin zitten een paar fikse uitdagingen. Door de grote contrasten vergis je je snel in de verhoudingen. De juiste verhoudingen bepalen voor een groot deel de gelijkenis. Door de extreme lichtinval komt ook de spanning in de vorm onder druk te staan. De afbeelding rechts toont een tussenstadium van Evita's tekening. Daar zitten ongeveer 6 werkuren in. Een goed portret maken vergt tijd. Dat komt omdat de grote vorm en de finesses in overeenstemming gebracht moeten worden.

Tekening en magie

Studie in potlood van Rachellle Slingerland
Leerling aan de tekenacademie.

Hoe verder je je tekening uitwerkt, hoe beter je "ontwerp" moet zijn. Vaak zie je dat tekeningen die erg uitgewerkt zijn, kracht missen. Superrealisme resulteert vaak in armoede aan beeldkracht. Een verzameling details zonder "smoel"  is het resultaat.

Tip:
Je tekening is geen reproductie van de werkelijkheid maar een ontwerp. Dat is alvast een begin. De grote lijn  is de ruggegraat van de tekening. Je kunt op verschillende manieren je tekening organiseren. De vlakverdeling is de magie van de tekening. Hoe je dit doet? Dat leer je niet zo maar in een cursus. Dat heeft wat tijd en oefening nodig.  Op De tekenacademie leer je hoe je je vlak uitbalanceert, hoe je dynamische symmetrie toepast en hoe je de wet van proportie hanteert.

Buiten tekenen

Rachelle, houtskool en Siberisch krijt

Buiten tekenen kon nog heel lang dit najaar. Rachelle maakte deze tekening en plein air. Dat wil zeggen in de open lucht. De opdracht was om een oplossing te vinden voor de structuur van de blaadjes. Want blaadjes tekenen is geen optie als je er honderden tegelijk ziet. Dus werd er met een gummetje gewerkt om het licht en de richtingen van de blaadjes aan te geven. Dat gaf een luchtig en ruimtelijk resultaat. Dat werd versterkt door de slagschaduw onder de tak. Ook werd er hard gewerkt aan de vorm van de stam en de wortels. Deze vormen moeten ruimtelijk overkomen. En deze boom wortelt dan ook stevig in de aarde. Mijn leerlingen leren dan ook om te interpreteren en te verwerken wat zij zien. Ze mogen niet blijven hangen in wat ze voor zich zien. Zij leren de enorme hoeveelheid beeldinformatie te gebruiken om tot een overtuigende weergave te komen. Rachelle deed dat heel slim. Dit is dan ook een echte boom geworden. En zou je de foto er naast houden dan.....zie je de zwakte van de foto en de kracht van de tekening.

www.detekenacademie.nl www.ariane-fine-art.com

De opbouw van een portret tekening

Een detail van een portret-studie
die ik onlangs maakte.

Als je deze tekening eens van dichtbij bekijkt, zie je dat dit portret als bouwwerk is gemaakt. De opbouw van de vorm en de plaatsing van lichten en schaduwen zijn in evenwicht.

Hoe pak je zoiets nou aan? Je onderzoekt in een schets of studie de samenhang van het "ontwerp of onderwerp". Daarin zit een herhaling van gegevens. Die herhaling vind je in de symmetrie, in afstanden en parallelle richtingen. Je onderzoekt waar richtingen naar toe gaan. Bijvoorbeeld hoe de mondhoeken onder de irissen geplaatst zijn. Ook zoek je punten waartussen de Gulden Snede verhouding tot uiting komt. Gebruik bij je eerste schets rechte lijnen. Zij helpen je richtingen te vinden.

Tip: Verticale richtingen zijn in het portret van het grootste belang. Daarmee zet je belangrijke hulplijnen uit. Als je goed kijkt zie je in dit voorbeeld nog twee hulplijnen door schemeren. De een is de middenlijn van het gezicht, de ander is de lijn van de iris naar de linker mondhoek.

Door bovenstaande benadering ga je de contouren loslaten. In dit detail zie je dat er geen een contour meer is. Is er wel een lijn te zien, dan verstoort hij nooit de suggestie van driedimensionale vorm.

Tip: Maak je een contour te lang, dan wordt het een touw of streepje. Je verliest de vorm. Alles is bouw, architectuur. Wil je niet tekenen als architect, teken dan als beeldhouwer. Dan teken je "met de beitel". Teken vlakken, teken vormen.

www.detekenacademie.nl
www.ariane-fine-art.com

Talent op de tekenles

Een potlood tekening van Anouk, een getalenteerde leerling

Veel talent hebben is niet altijd makkelijk. Als je op jonge leeftijd al uitblinkt, dan moet je soms stappen terug doen om verder te komen. Op De tekenacademie is plaats voor kleine en grote talenten. Beide hebben hun eigen aanpak nodig. Kijk maar naar voetballers. Grote talenten zoals Ronaldo en Wesley Sneyder doen als vanzelfsprekend de goede dingen. Zij moeten vooral verder komen door te begrijpen waar ze nog verder mee kunnen komen. Hard werken is niet altijd de beste manier om dat te bereiken. Soms moeten dingen de tijd hebben om te bezinken. Het andere uiterste van het gote talent is degene die leert door heel veel te doen. Inzichten komen dan meer geleidelijk en slijten langzaam in. Beiden kunnen zij door hun kwaliteiten verder komen. In de praktijk is deze scheidslijn niet zo makkelijk te trekken. De leraar probeert altijd te zoeken naar mogelijkheden om een talent te ontwikkelen, of een harde werker in de goede banen te leiden.
www.detekenacademie.nl
www.ariane-fine-art.com

Tekenopleiding regio Utrecht/Amsterdam

De tekenacademie

Tekeningen van leerlingen aan de tekenacademie

De tekenacademie is een teken opleiding voor jonge mensen met een toekomst in game art, de beeldende kunsten of in design. Met deze tekenlessen ontwikkel je een goede basis. Alles wat je nu leert vergeet je namelijk niet meer. Dat haal je later niet makkelijk in als je ouder bent. Deze gedachte kan je helpen als het nu niet zo lukt als je wilt in je tekening. Ga toch op tekenles.Wacht niet te lang. De meeste beeldend kunstenaars bereiken hun top weliswaar pas na hun dertigste, maar daar zit alle eerdere ervaringen en oefeningen in.

Een tekening van
Ariane Berends-Brouwer

Naast de les voor jongeren op zaterdag zijn er inmiddels ook groepen gestart op dinsdag en woensdag. Verder kun je digitaal leren tekenen op vrijdagochtend. Je leert de beginselen van tekenen, schilderen en speedpaint met Photoshop. Op vrijdagavond is er nu ook de mogelijkheid om vervolglessen te volgen. Zie het lesoverzicht op www.detekenacademie.nl.

Plezier in tekenen is je belangrijkste drijfveer. Dit is een tekening waar ik zelf met erg veel plezier aan gewerkt heb. Een wandelende tak. Deze tekening maakte ik tijdens mijn vakantie in de duinen vlakbij Castricum. Ik houd erg veel van wandelende takken. Daarom die tak.

www.detekenacademie.nl