Mensen tekenen in een environment. Hoe teken je een figuur in een ruimte?

Mijn leerlingen komen vaak met de vraag: Hoe teken ik mensen in een environment? Dat antwoord is simpel: Door de kijkhoogte van je publiek vast te stellen. Zo bepaal je hoe er tegen de voorwerpen in je voorstelling wordt aangekeken.

Professionele tekenaars beseffen maar al te goed vanuit welk perspectief de kijker het plaatje ervaart. Bijvoorbeeld van een hoog standpunt neerkijkend op de voorstelling. Of liever van onderaf omhoog kijkend naar de voorstelling. 

Als je dat eenmaal bepaald hebt, dan kan je ook uitkienen hoe je een figuur in die ruimte plaatst. Namelijk: Kijk je op iemand neer, of in het andere geval: Kijk je juist tegen iemand op. 

In de eerste afbeelding zie je hoe je van boven af op een kasteel kijkt. Je kijkt dus ook boven op de jonkvrouw. Bij de tweede afbeelding zie je hoe je meer van onderaf kijkt naar het dier. De figuur die er voor staat zie je dus ook meer vanaf een laag standpunt.

Dit is een tekenles van De tekenacademie/© Ariane Brouwer – All rights reserved

Dit is een tekenles van De tekenacademie/© Ariane Brouwer – All rights reserved

Tip: Als je gaat tekenen, stel jezelf dan voor als fotograaf in plaats van tekenaar. Zo kan je makkelijk bepalen of je jouw voorstelling van een hoog, dan wel een laag standpunt wil laten zien. 

 

In mijn tekenlessen leer ik je hoe je dit aanpakt in de praktijk. Iedereen is welkom op mijn tekenlessen. Of je nu voor je portfolio, een toelating of gewoon voor je plezier tekent.

Tekenles van Ariane/De tekenacademie

Character design

Hoe maak je een character design?

"Babe" Character design  in progress.
Copic markers en kleurpotlood.
Ariane Berends-Brouwer

Designen is een ander woord voor ontwerpen of bedenken. Een character is goed als het spreekt en originele kenmerken heeft die verassen vanuit een verwachtingspatroon. Je zoekt een balans daarin.

De houding, de persoon en de kleding werken samen. Dit moet altijd resulteren in een krachtig silhouet.

Het perspectief kan daarbij helpen. Door bijvoorbeeld je horizon lager te zetten, kijk je er meer tegenop, zodat je character meer indruk maakt. Gestures voor een concept mogen niet extreem zijn maar moeten het karakter van je figuur ondersteunen. De voorspelbare "game art poses die je overal ziet" voegen niet altijd iets toe aan een character.

Vooral de gebaren van handen en armen. Handen tekenen is een probleem voor iedereen. Dus leer de anatomie van hand en arm uit je hoofd. De extensor groep en het spaakbeen wijzen naar de duim. De pols is plat en de middenhand mag je niet vergeten te tekenen. Tel de vingerkootjes!

Ogen moet je simpel houden. Zodat ook het "kijken" van de persoon mee gaat werken. Verder zijn de verhoudingen belangrijk. Overdrijven van verhoudingen kan heel goed, maar het mag er niet "raar" uitzien.

Ook gezichten moeten in perspectief getekend worden. Veelal staan mond, ogen en wenkbrauwen schots en scheef. De gezichtsvorm mag niet invallen bij de wang.

Zorg overal voor "sterke vormen". Dus geen zwabber lijnen, maar ook geen lange saaie snelwegen.

Door de kennis van contour bepalende spieren en botten kun je je vormen interessant en sterk maken. De vormstukken die je omschrijft zijn dan korter en horen bij het spier gedeelte wat deze lijn omschrijft. Denk aan de deltaspier en de extensor groep. Sterke vormen wil niet zeggen dat je grove vormen maakt.

Tip: Zorg overal voor "sterke lijnen". Dus geen zwabber lijnen, maar ook geen lange saaie snelwegen.

www.detekenacademie.nl

Hoe teken je een kubus? Een kubus construeren in perspectief.

Een kubus kun je vrij goed tekenen op het oog. Maar als je met een grid werkt dan is het handig om er een te kunnen construeren.

Een kubus construeer je door de afstand van de verdwijnpunten tot het stationpoint te projecteren op de horizon. Deze meetpunten verbind je kruiselings met de liggende lengten van de kubus. Dan verbind je de uiteinden met de verdwijnpunten.

Begrip van het perspectief tekenen is belangrijk als je bijvoorbeeld game artist wilt worden.

Tip:
Als de cone of vision in je tekening meer is dan 70 graden dan heb je te maken met vertekening. Dat zie je aan de grijze kubus ten opzichte van de roze kubus.

www.detekenacademie.nl

Ariane Berends-Brouwer

Een grid gebruiken in een tekening

Elementen die het perspectief in je tekening bepalen. 

Hoe gebruik je een grid voor een environment of landschap? Wat is de cone of vision en field of
vision? Hoe gebruik je deze in je perspectief? Wat is het station point en waarom is dat belangrijk? Dit leer je in de tekenlessen aan De tekenacademie.

Tip: De voorstelling die je wilt weergeven in je tekening bepaalt de keuze van horizon, je verdwijnpunten en je tekenvlak. Deze dingen samen zijn de basis voor een grid. Vraag je af wat je met je grid wilt benadrukken in de tekening. Hoogte? Verte? Of misschien wel overzicht over de voorstelling.

In deze video van De tekenacademie zie je hoe je je perspectief versterkt met een grid. Elementen, zoals de cone of vision en het stationpoint, bepalen het perspectief:



www.detekenacademie.nl

Hoe teken je gebouwen en landschap in perspectief

Toelatingseisen voor de NHTV  zijn verescherpt met 50 schetsen van onder andere gebouwen en landschap.

Hoe teken je een gebouw met bomen er om heen van verschillende gezichtspunten?

Uit je hoofd tekenen is niet meer zo moeilijk als je het perspectief kan toepassen. Maak een schets van jouw droomhuis met tuin aan het water. In deze video tutorial laat ik eerst zien hoe je naar referentie tekent. Daarna zie je hoe je een huis met een tuin uit je hoofd kan tekenen.

In deze tekenles zie hoe je van een schets een thumbnail kunt maken. Daarin kan je heel globaal schaduw aangeven. Ook zie je hoe je bomen en groen om gebouwen heen zet. Er zijn drie globale gezichtspunten:

1. vanuit het gezichtspunt van staande persoon 
2. vanuit de hoogte, waardoor een driepunts perspectief duidelijk zichtbaar is
3. vanuit de hoogte waarbij een driepunts perspectief niet zo relevant is

Het spiegelen in het water kun je doen via het wateroppervlak. Het perspectief blijft gehandhaafd in de spiegeling. Voor deze tekening gebruikte ik Photoshop.

Tip:

Let op de manier waarop je deuren en ramen verzinkt in het huis. Vraag je af of je de drempel kunt zien of juist de boven/binnenkant van de deuropening. Kijk ook goed hoe de nok van een dak is geconstrueerd uit de grondlijn van het huis. Daken laat je over het huis heen hangen. Of er moet een goot zichtbaar zijn.

www.detekenacademie.nl/

Game art opleiding tekenen aan De tekenacademie 2015/2016

Design tekenen aan De tekenacademie

De programma's van de NHTV, WDKA en de HKU zijn zwaar. Dit geldt zowel voor game art als voor animatie en illustratie. Het is dus heel prettig als je je daarop voorbereidt. Dit kan op De tekenacademie door intensieve tekenles te volgen. 

Schrijf je in voor het Game Art Programma en leer de basistechnieken voor:

Een concept bedenken en uitwerken

Sets en environments tekenen

Character design en silhouet tekenen

Thumbnails tekenen

Figuren tekenen

Anatomie

Perspectief 

Textures en "renderen" van je tekening

Met copic markers werken

Met Photoshop painten 

Je ziet hier leerlingen van De game art class aan het werk om een voertuig naar het juiste perspectief te vertalen. Zowel voor de NHTV als voor de HKU is het erg handig als je al een beetje weet hoe zoiets werkt. Voor dergelijke precieze perspectief tekeningen werk je met een grid, een lijnenstelsel dat je helpt om het voorwerp goed in verhouding te te tekenen vanuit één perspectivisch oogpunt.

Perspectief tekenen aan De tekenacademie

Tip: zet de verdwijnpunten van een grid buiten de randen van je tekening. Schaf het boek "How to draw" van Scott Robertson aan en bestudeer dat grondig.

Je kunt dit programma voor elke tekenles aanvragen. Dit programma is ook zeer geschikt voor animatie en illustratie vaardigheden.

www.detekenacademie.nl

Een kasteel tekenen in perspectief

Perspectief tekenen

Tekening met houtskool en zwart conté van
Ariane Berends-Brouwer, jouw docente aan
De tekenacademie. Referentie: Zie onder.

Een goede perspectief oefening is het tekenen of natekenen van een kasteel. Vandaag hebben we in de les een begin gemaakt. Er was wat tijd, iedereen was lekker bezig en ik kon het niet laten om zelf ook even mee te doen. We hebben als uitgangspunt het kasteel uit Fable II genomen. Ik heb er nog wat architectuur achter geplaatst. Thanks to Liongate Studios voor dit kasteel als referentie voor onze perspectief tekenles.

Perspectivische lijnen wijzen naar de verdwijnpunten  en
geven een paar ankerpunten. Deze zorgen  o.a. voor samenhang.

Fable 2 Concept Art. Liongate Studios. 2008

Tips:

• Laat perspectivische lijnen naar de juiste verdwijnpunten wijzen
• Werk constant aan het silhouet van je kasteel
• Het silhouet kun je weer uitlichten met een gum potlood, zowel de contour als hooglichten
• Gebruik de restruimtes tussen de torens en de poort om je silhouet goed te krijgen.
• Gebruik verbindingslijnen om verschillende punten te vinden in je tekening
• Gebruik je perspectivische lijnen ook als verbindingslijnen
• Kies bewust een kijkhoogte en een zichtlijn
• Houd rekening met het drie punts perspectief
• Exact hetzelfde perspectief gebruiken als op het voorbeeld, is niet nodig zolang je het perspectief op de juiste manier gebruikt.

Wil je meer leren over deze aanpak? Op de tekenlessen aan De tekenacademie vind je de antwoorden.

10 april beginnen de digitale tekenlessen weer. Daar zijn nog enkele plaatsen vrij.

www.detekenacademie.nl

Perspectief tekenen

Een nieuwe tutorial digitaal tekenen van Joachim Brugman.

Joachim heeft mij geholpen de digitale tekenlessen op te zetten. Met zijn hulp heb ik een lesprogramma gemaakt zodat je in 10 lessen al aardig overweg kan met Photoshop. Je leert niet alleen werken met tools en layers maar ook met sneltoesen werken en je eigen instellingen beheren.

In deze video laat Joachim onder andere zien hoe je het perspectief consequent kunt toepassen in je tekening. Ook zie je volgens welke methode wij werken in de cursus digitaal tekenen.

Tip: Probeer zo vrij mogelijk te tekenen in de opzet. Leg je nog  niet te veel vast. Later kun je niet zo makkelijk meer wijzigingen in je compositie aanbrengen.

www.detekenacademie.nl

Perspectief tekenen

Je kunt perspectief tekenen zo ingewikkeld maken als je wilt. Het gaat in de eerste plaats om de geloofwaardigheid. Kijk met de ogen van je publiek. Laat je niet gek maken. Perspectief tekenen is een illusie.

Exact of niet, je dacht toch niet dat je werkelijk dat je een driedimensionale ruimte op een plat vlak aan het tekenen was? Teken eens een wereldbol op een plat vlak met de opdracht dat je je exact aan het "perspectief moet houden".

Tip: Zolang je iedereen laat geloven dat je goed in perspectief bent, ben je goed genoeg. Hans Klok maakt ook fouten als je achter de schermen kon kijken. Maar wij zien ze niet. Hoe simpeler je dingen oplost hoe beter. Heel veel probleempjes zitten in niet in de precieze navolging van het perspectief. Denk eerst maar eens aan hoe je vroeger een kijkdoos maakte en gebruik dat idee.

• grondlijnen
• overlappingen
• verschillen groot/klein
• verkorting
• verdwijning
• afwisselen van vaag/scherp
• afwisselen van licht/donker/licht/donker
• harmonica effect* 

Ken je positie

• hoe kijk je tegen je onderwerpen aan
• waar zit de ooghoogte
• welke onderwerpen zie je van onder af
• welke van boven af
• waar en hoe maak je gebruik van verdwijnpunten
• stel jezelf voor als het middelpunt van een grote cirkel

Vereenvoudig

• probeer je constructies te vereenvoudigen
• werk als het kan met ovalen,cilinders en met kubussen
• construeer een ovaal alleen uit een perspectivisch vierkant als het niet anders kan
• teken de voorwerpen vanuit één toeschouwers-punt

Overdrijf

• werk met driepunts perspectief 
• in de nabije verte met tweepunts

  

  Frank Frazetta, mooi gebruik van perspectief

• in de verte plat, als opzetstukjes in een kijkdoos
• werk met overdrijving van perspectief om je boodschap over te brengen
• experimenteer met telelens en groothoek perspectief
• experimenteer met omgekeerd perspectief in de matrix van je tekening
• experimenteer met alternatieve vormen van perspectief, zoals in animaties gedaan wordt

Weet

• hoe je een ruimtelijke kubus tekent
• hoe je een cilinder tekent
• hoe je het midden van een vlak construeert
• hoe je een vlak (een muur bijvoorbeeld) ruimtelijk dupliceert 
• hoe je een ovaal construeert 
• hoe je een overhoeks perspectief construeert
• hoe je een driekwart perspectief construeert

*Wil je weten wat het harmonica effect is? Kom dan naar de tekenlessen aan De tekenacademie.

Wil je goed leren omgaan met perspectief, volg dan mijn tekenlessen aan De tekenacademie.

www.detekenacademie.nl

3D tekenles en perspectief tekenen

Een schets/opzet voor een digitale schildering. Concept art.
Door Ariane Berends-Brouwer, juli 2013

Uitleg over de opbouw van een ruimtelijke tekening.

Diepte in een tekening zit hem in onder andere het wijken van vormen naar de achtergrond of het naar voren komen van vormen ten opzichte van de horizon. De schacht van de kloof in deze tekening, zijn twee grote wanden die wijken in de richting van de achtergrond. Ook de hangbruggen wijzen of wijken naar achteren.

De figuren in deze ruimte zijn wat gecompliceerder. Daar speelt ronde of spiraal achtige dieptewerking mee. Het wijken en naar voren komen geeft een serie roterende richtingen aan. Om dat idee vorm te geven, stel je je voor dat de figuren zich bevinden in een grote zeepbel. Van daaruit bouw je de roterende richtingen op.

Als je goed kijkt zie je ook de hangbruggen in een draaiende beweging naar de achtergrond wijken. Een dergelijke spiraal of helix versterkt de dieptewerking.

Ook bepaal je voor jezelf duidelijk vanuit welke hoek je tegen die figuren aan kijkt. Dat is het perspectief van waar uit je ze laat zien. In dit geval kijk je een beetje van onder af tegen de twee figuren aan. Dit maakt ook dat je iets oproept bij de kijker, de toeschouwer. Net als een cameraman de ene keer een beeld van boven af filmt, en een andere keer meer van onderaf.

Een mens op deze manier tekenen is niet eenvoudig. Eerst moet je leren hoe je een menselijk figuur is opgebouwd. Dan ga je die vormen in andere posities opnieuw construeren. Dat heet 3D tekenen. Door het wijken, het dijbeen van de figuur bij voorbeeld, verkort de vorm. Vergelijk het maar met het andere dijbeen. Maar dan moet je de vorm wel goed kennen. Dat leer je door bijvoorbeeld anatomie tekenen. Voor het wespachtige wezen heb ik foto's van een wesp bekeken. Pas als je de vormen globaal begrijpt dan kun je ze in de ruimte zetten.

Op de lessen aan de tekenacademie leer je hoe je deze dingen aanpakt.

www.detekenacademie.nl

Tekenles: Hoe teken je ruimtelijke vormen?

Hoe teken je ruimtelijk perspectief?

• Allereerst moet je je platte vlak leren zien als een ruimte
• Daarin zie je iets ver weg of dichtbij
• Vormen wijken naar de achtergrond
• Vormen overlappen elkaar vanuit de diepte naar voren toe

Door naar deze tutorial te kijken zul je het platte schoolbord gaan ervaren als ruimte.

• Verdiep je in het tekenen van perpsectief
• Teken drie dimensionale of 3D geometrische vormen zoals een kubus, een bol en een cilinder
• Leer om te gaan met verkortingen in wijkende vormen

Probeer de stappen in deze video nauwkeurig te volgen.

Teken op een op een schoolbord met gekleurde krijtjes.

Tekenles 3D tekenen

Perspectief tekenen is net iets anders dan 3D tekenen. Bij 3D ligt het accent meer op het kunnen draaien en kantelen van een vorm. Meer op het tekenen van diepte dan alleen op het perspectief. 

Om een 3D design te maken moet je wel heel precies kunnen werken. Omdat zo'n design in een 3D programma omgezet zou moeten kunnen worden. Bijvoorbeeld bij concept art.

Maar allereerst moet je leren een ruimte of een vorm te begrijpen. Dan kun je er van alles mee doen. Zoas een environment maken. Vandaag in de les een aanzet om iedereen 3D te laten tekenen. Een klassiek stilleven. Stoeltje met wat spullen voor een raam in een klein kamertje. De 3D opdracht: Het hele kamertje kantelen en draaien. Saïna heeft het stilleven "alle hoeken van haar papier laten zien".

www.detekenacademie.nl

Ruimtewerking en perspectief

De randen van het papier of doek kunnen we beschouwen als een venster. De illusionaire ruimte achter dat venster moet overtuigend overkomen. Alsof je door het venster naar binnen stapt.

Vaak wordt de ruimtewerking in een schilderij of tekening geassocieerd met perspectief. Maar dat is een beperkte visie. Je zou het perspectief kunnen vergelijken met de poging om een landkaart van de wereld op een plat vlak weer te geven. Het is meetkundig alleen al onmogelijk.

Het is een misverstand dat het gebruik van lineair perspectief de illusie van ruimte oproept. De illusie van ruimte ontstaat door de diepte van het vlak te ervaren. Perspectief kan daarbij helpen maar kan ook tegenwerken. Bijvoorbeeld als je alle lijnen van het perspectief rigide toepast. Vervang je de lineaire visie van het perspectief door de ruimte als een luchtbel te tekenen, dan komt je dichterbij de illusie. Hoe je dit aanpakt, dat leer je op De tekenacademie.

Tip: Gebruik ovalen om het grondvlak perspectivisch te ordenen.

www.detekenacademie.nl
www.ariane-fine-art.com

Perspectief tekenen

Het perspectief betekent letterlijk "het gezichtspunt".

Sta je op een berg dan is je gezichtspunt hoog ten opzichte van het dal.

Lig je in een weiland, dan is je gezichtspunt lager dan

de koeien en kijk je tegen ze op.

Animatietekenaars houden rekening met het gezichtspunt van waaruit uit bijvoorbeeld een personage in een ruimte staat. Een goede designer is zich bewust van het perspectief van zijn ontwerp. In de tekening van Rembrandt heb ik met een paar vormen aangegeven hoe belangrijk, ook in die oude tijd, het gebruik van het perspectief was. De ooghoogte, het gezichtspunt, bevindt zich ongeveer op de hoogte van de hand van de man in de achtergrond. De ronde vorm van de hoed, cilyndervorm van de buik, de klokvorm van de rok doen mee in het perspectief van waaruit je deze vrouw bekijkt. De hoed en de buik zie je van onderaf en de zoom van de rok zie je van bovenaf. Door de plaatsing van de ooghoogte weet de tekenaar dus op welke vormen hij ons laat neerkijken en tegen welke vormen wij lijken op te kijken. Deze hele ruimte is zo geconstrueerd dat wij ervaren wat de maker ons wil laten zien: Wij kijken een beetje tegen deze vrouw op. Misschien is zij belangrijk. En langs de vrouw heen wordt ons oog naar de hand van de man geleid. Misschien omdat hij iets te zeggen heeft? Wie zal het weten....

De tekenacademie