Beelden van de tekenlessen:

Update van werk van leerlingen:

Update van de lessen:
De lessen voor september zijn al flink volgeboekt.
Het lesaanbod vind je op: www.detekenacademie.nl/tekenles.htm
Voor aanmeldingen mail je naar: ariane.berends@gmail.com

De anatomie lessen beginnen weer op 4 augustus.

Tekenles voor game art, illustratie en animatie

Schrijf je in voor de tekenlessen game art, illustratie en animatie in september. Analoog en digitaal tekenen.

Bereid je portfolio voor op een toelating aan de NHTV, HKU of een andere kunstopleiding. Deze lessen zijn geschikt voor iedereen die ijzersterke tekenlessen wil volgen. Zowel analoog al digitaal tekenen.

Vrijdagavond voor gevorderde tekenaars: Game art, game making basics, Z-Brush, Substance Painter, Unreal Engine en Maya.

Er zijn nog plaatsen vrij op maandagavond, dinsdag- overdag en avond, woensdag- overdag en avond, donderdagochtend, (schildertechniek), vrijdagavond (beperkt plek), zaterdagochtend, zaterdagmiddag.

Leerlingen aan het werk in de game art klas

College over zwaarden door de eeuwen heen.
Deze tekenles werd gecombineerd met maken van een eigen design van een zwaard.

Tip:
Verdiep je in 3D programma's, digitaal tekenen, painten, analoog en traditioneel tekenen en schilderen. Gebruik trials van programma's als Z-Brush, Maya, Phtotoshop, Unreal Engine. Bekijk de tutorials voor game art van: Brushboost on Youtube. Wij volgen veel eigentijdse tutorials en proberen de informatie mee te nemen in onze tekenlessen.

www.detekenacademie.nl

Tekenen voor game art

Tekenles aan De tekenacademie:

Draadmodel in Maya

De tekenacademie is een game art gerichte tekenopleiding. Dankzij Joachim Brugman, docent aan De tekenacademie, kan ik het hele proces van game making op de voet volgen.

Met deze kennis kan ik De tekenacademie nog beter laten aansluiten bij de wereld van concept art, game design, animatie en illustratie voor games.

Het team van De tekenacademie richt zich vooral op vormgeving. Natekenen is daar alleen een onderdeel van. Begrip van van hetgeen je tekent en wilt tekenen is veel belangrijker.

Vormgevend tekenen vergt een mentale instelling. De mentaliteit van de professional. Waarvoor de volgende tips:

Tips voor een professionele manier van tekenen: Durf mooie lijnen te maken en expressief te zijn, want je boodschap moet overkomen. Durf fouten te verbeteren. Hecht niet te veel waarde aan mislukkingen en ga verder met wat je op dat moment wél kan. Durf beginner te zijn en nieuwe dingen te leren. Ga voor de best mogelijke "vorm" voor wat je wilt weergeven. 

Concept art of illustratie?

"Kensho's battle". Digital art in Photoshop. Illustratie van docente Ariane Berends-Brouwer.

Sinds ik De tekenacademie heb opgezet, ben ik steeds meer digitaal gaan tekenen in Photoshop. 

Het grootste verschil tussen een illustratie en een "concept tekening" is dat een illustratie een beeld geeft van een situatie terwijl concept art meer vertelt hoe een concept in elkaar zit. Dit werkstuk is dan ook duidelijk een illustratie. 

Als je daarentegen een concept tekening van een figuur maakt, dan laat je die ook van verschillende kanten zien. Dat moet allemaal kloppen. Want concept art moet bruikbaar zijn voor de mensen die een game of een film maken of programmeren.

In de tekenlessen aan De tekenacademie besteed ik daarom veel aandacht aan hoe vormen in elkaar zitten. Voor een geloofwaardige suggestie van vorm en ruimte is het nodig dat je de vormen begrijpt die je tekent. 

Tip: Probeer eens een eenvoudig figuur van 3 kanten te tekenen. Bijvoorbeeld van de voorkant, de achterkant en de zijkant. Het is goed om dat te trainen. Want zo worden je tekeningen op den duur geloofwaardiger.

Ariane
www.detekenacademie.nl

Tekenles en game art aan De tekenacademie

Is game art tekenen een basis voor tekenles?

Tekenen kun je leren net als vioolspelen. Duizenden uren oefenen, talent, durf, originaliteit en uiteindelijk meesterschap is het wat het werk van de beste artists kenmerkt.

Game art zorgt voor een frisse omwenteling in de reputatie van de tekenkunst. De beste game artists doen qua skills niet onder voor topviolisten of topsporters. De basisvaardigheden zijn voor alle game artists hetzelfde:

Een goede manier om tekenles te geven is wat mij betreft dan ook een "game art tekenles".
De basis tekenvaardigheden je nodig hebt voor game art zijn:

• 3D tekenen van vormen
• Dynamiek tekenen
• Figuren tekenen en gesture
• Perspectief tekenen, werken met grids
• Werken met referentie
• Schetsen en thumbnails tekenen



Tekenles voor game art aan De tekenacademie

• Lijnvoering beheersen en toonwaarden aanbrengen

Verder moet een game artist zich toeleggen op:

• Concepten bedenken (d.m.v. story, moodboard, color map)
• Characters, creatures en silhouetten tekenen
• Props, buildingblocks, sets en environments tekenen
• De principes van texture aanbrengen en renderen
• Ensceneren, compositie en voorstelling maken
• Het ontwikkelen van een visual library en vormtaal
• Kennis over bouw, anatomie en architectuur van zo veel mogelijk onderwerpen

Aan De tekenacademie ontwikkel je deze vaardigheden. Je kunt deze vaardigheden ook gebruiken voor animatie tekenen, illustratie en klassiek tekenen. De lessen zijn gericht op oefeningen en kennis zodat de uren die je er in steekt effectiever zullen zijn. 

Tip: Hoe meer effectieve uren je maakt, hoe beter je zult worden.

Tekenles aan De tekenacademie regio Amsterdam/Utrecht

www.detekenacademie.nl

Game art opleiding tekenen aan De tekenacademie 2015/2016

Design tekenen aan De tekenacademie

De programma's van de NHTV, WDKA en de HKU zijn zwaar. Dit geldt zowel voor game art als voor animatie en illustratie. Het is dus heel prettig als je je daarop voorbereidt. Dit kan op De tekenacademie door intensieve tekenles te volgen. 

Schrijf je in voor het Game Art Programma en leer de basistechnieken voor:

Een concept bedenken en uitwerken

Sets en environments tekenen

Character design en silhouet tekenen

Thumbnails tekenen

Figuren tekenen

Anatomie

Perspectief 

Textures en "renderen" van je tekening

Met copic markers werken

Met Photoshop painten 

Je ziet hier leerlingen van De game art class aan het werk om een voertuig naar het juiste perspectief te vertalen. Zowel voor de NHTV als voor de HKU is het erg handig als je al een beetje weet hoe zoiets werkt. Voor dergelijke precieze perspectief tekeningen werk je met een grid, een lijnenstelsel dat je helpt om het voorwerp goed in verhouding te te tekenen vanuit één perspectivisch oogpunt.

Perspectief tekenen aan De tekenacademie

Tip: zet de verdwijnpunten van een grid buiten de randen van je tekening. Schaf het boek "How to draw" van Scott Robertson aan en bestudeer dat grondig.

Je kunt dit programma voor elke tekenles aanvragen. Dit programma is ook zeer geschikt voor animatie en illustratie vaardigheden.

www.detekenacademie.nl

Gebruik Copic Markers

Copic Markers van De tekenacademie

Copic Markers worden veel voor designs gebruikt. Samen met Joachim Brugman werk ik op het ogeblik aan een les: Werken met Copic markers voor concept designs en illustratie.

Daarbij ben ik zelf bezig met het gebruik van Copic Markers in combinatie met een speciale witte verf waarmee je hoge lichten kunt versterken. Probleem namelijk met de Copics is dat "wit hogen" wat lastig is wat betreft de overgangen.

Alle hoge lichten moet je uitsparen en dat beprekt je in je vrijheid. Het uitsparen is nog op te vangen door een begin te maken in tonen en niet in kleuren, maar dan zit je altijd nog met de overgangen. En fout is fout. De Copics zijn Markers dus watervast en niet meer weg te wassen zoals bij aquarel.

Tip: Wil je oefenen met Copic Markers, koop dan eerst een serie tonen. Daarna pas kleuren bij kopen. Want daarvan heb je er veel meer nodig. Met 10 tonen kun je al een heel aardig design maken.

Voordeel van Copic Markers is dat je op een klein oppervlak al aardig snel tonaliteiten en schaduwwerking kunt opbouwen. Bovendien moet je een goed plan hebben voor je compositie en je tekening als ondergrond hebben en goed nadenken wat je wilt met het licht en de schaduw. Dat is allemaal goed voor je ontwikkeling in het tekenen.

Welke copic markers moet ik kopen, is een veel gestelde vraag. Hiernaast zie je al een aardig assortiment. Dit assortiment wordt nu getest en daaruit gaan wij een aankoop advies geven voor de beginnende Copic Marker gebruiker.

Ik houd jullie op de hoogte.
Ariane

www.detekenacademie.nl

Compositie en tekening 1

Compsitie is VLAKVERDELING.
Er is geen tekening zonder vlakverdeling.

"Hellheim"
Een uitgebalanceerde en goed overdachte
compositie van Rachelle Slingerland 23 jaar,
leerling van De tekenacademie 2012

Dus dan de schouders er maar onder!

Zonder goede vlakverdeling komt je voorstelling niet over.
Vergelijk je tekening gerust met een theatervoorstelling. Een theater voorstelling stelt niet veel voor

1. zonder goede regie
2. met een half afgezakt decor
3. als acteurs niet opvallen
4. attributen verkeerd staan
5. als figuranten hun plaats niet kennen
6. zonder goede belichting 
7. of geluid 

Zo moet je het maar even zien.

Dus ga bewust om met:

1. de stand van je vlak
2. de schaal van je vlak
3. de positie van de grote vormen
4. de positie van de figuren
5. de grote schaduw en licht verdeling
6. de positie van de horizon

In relatie tot

1. de bedoeling van je tekening
2. de voorstelling
3. de lading van de voorstelling
4. de lading van de figuren 
5. wat je wilt oproepen bij je toeschouwers

(Wordt vervolgd)

Deze punten werk ik uit in mijn volgende blog

Deze tips zijn ook bruikbaar voor je schilderij, digitale tekening, game design, environments, character design, decor, storyboard, illustraties etc.